lunes, 27 de abril de 2009

Comic!




WATCHMEN



¿Quién vigila a los vigilantes?


Ahora que nos ha llegado la adaptación cinematográfica, merece mas la pena si cabe hacerse con la mítica novela gráfica. Escrita por Alan Moore y dibujada por Dave Gibbons, Watchmen nos sitúa en unos Estados Unidos al borde de la guerra nuclear con la Unión Soviética. En este contexto de terror colectivo, parece que la única alternativa para la salvación la constituyen un grupo de ex-superhéroes acabados, que además de lidiar con la amenaza atómica y un asesino de enmascarados tendrán que enfrentarse a sus propios conflictos internos y miserias personales. Asistimos a la deconstrucción del mito del superheroe a través de un exquisito uso del simbolismo y la metaficción. Bon Appétit.

miércoles, 22 de abril de 2009

Tocad, tocad, malditos...



Cada uno en su lugar.


SOU EDIPO. Sala El Sol. Madrid. Sábado 18 de Abril.


Que el tiempo pone a cada uno en su lugar deja de ser solo un tópico cuando nos referimos a SOU EDIPO. Solo hay que ver dónde están hoy en día algunas bandas, con las que unos pocos ignorantes les compararon en sus inicios, y dónde están ellos: nada más y nada menos que presentando uno de los mejores discos del año en nuestro país. Un disco, el tercero de su carrera, en el que su inconformismo y talento dan un paso de gigante. Pero es que encima, en directo son aún mejores. Algo que volvieron a demostrar el sábado pasado en una Sala El Sol llena hasta la bandera.

"Para qué cambiar...Somos SOU EDIPO". Antes de eso, sus adorados Beatles sonando en la oscuridad mientras sus 5 figuras salían al escenario. Después de eso el riff de Venus presentaba sus respetos con fiereza a una noche irrepetible. A partir de ahí, clásicos como Ecomuere, Armonía, Inercia o Petecán brillaron como joyas entre los temas de su nuevo disco. Temas que como la enorme Al otro lado, la ultraprogresiva Por una idea o las geniales En tus pechos y Tic Tac, están llamados a ocupar un lugar especial en el corazón de su público.

De este modo, y antes de cerrar con la imprescindible De Lastres, tuvieron tiempo de bañar la velada de vino, poesía, humor, emoción, intensidad y talento y de hacer que les aclamásemos para que volvieran al escenario. Y sin hacerse mucho de rogar, salieron de nuevo para interpretar Nacida Inerte, esa auténtica delicia que cerraba su primer disco, y acabar con la nueva versión de la sobrecogedora Día Hyedra. Gracias SOU EDIPO.



www.myspace.com/souedipo

miércoles, 8 de abril de 2009

...y ahora algo completamente diferente




Es cierto, podría intentar contaros la historia de Townes Van Zandt. Podría contaros que su música ha influido a artistas de la talla de Wilco, Uncle Tupelo o My Morning Jacket. O podría hablaros del síndrome maniaco-depresivo que padecía, de su adicción a la bebida o de que Steve Earle dijo de él "Townes Van Zandt es el mejor escritor de canciones del mundo, y me plantaré sobre la mesa de café de Bob Dylan con mis botas de vaquero para decirlo". Sin embargo, voy a dejar de escribir y a dejaros con lo verdaderamente importante: su guitarra, su voz...su alma desnuda en una vieja cabaña.

*Nota: Gracias por descubrírmelo, Jose.


www.myspace.com/waitinaroundtodie

viernes, 3 de abril de 2009

Gran Pantalla


Ensayo sobre la culpa: Der Vorleser / El lector


Sin entrar en momentos trágicos ni estridencias, El lector transita por la reflexión sobre la existencia y las consecuencias de la culpa, generada por los actos humanos moralmente cuestionables de muy diversa índole y calibre.

Para los que conocemos un poco la idiosincrasia del alemán actual, la culpa colectiva que éste arrastra está perfectamente reflejada en la película: se trata de una culpa equivalente al pecado original de los católicos, con el que naces, vayas a ser bueno o malo, y del que sólo te puedes zafar parcialmente mediante el bautismo y por la gracia de Dios. La extrapolación en el caso alemán para la eliminación del pecado sería el completo rechazo al nazismo, una vez reconocidos su crímenes, y la constancia de por vida en un mea culpa entonado colectivamente junto con el estado alemán hacia las víctimas, las cuales pueden otorgar la gracia del perdón.

No obstante, no creo que la película se base fundamentalmente en este tema, sino que lo utiliza como excusa y telón de fondo más que oportuno para hablar sobre la culpa que emana de los actos individuales moralmente reprobables y sobre la posterior redención de la misma que cada ser humano pone en práctica en su vida, más pronto, más tarde o nunca y las consecuencias que de esa conducta se derivan.

Una Kate Winslet desgarrada conduce a su “chico” a los abismos de la vida primero y de la muerte después, generándole sin pretenderlo una existencia desgarrada a su vez.

Lo más importante de la película es quizás la constatación de que el mundo es una paleta de grises, donde los seres humanos simplemente buenos o malos no tienen cabida, porque no existen. Todo resulta un poco más complicado.


by SISTER

Platillos Volantes




YEAH YEAH YEAHS. It's Blitz! (2009)

Ya está aquí el esperado tercer disco ( sino contamos los EPs) de Yeah Yeah Yeahs. It's Blitz!, que así se llama el retoño, venía precedido de unas declaraciones de Karen O que aseguraba que habían reinventado su sonido y que nos iban a ofrecer algo completamente diferente a lo que habían hecho hasta la fecha. Y a decir verdad, creo que a veces hay que tener cuidado en como vendes las cosas porque cualquiera que siga escuchando este disco más allá del corte 2, se dará cuenta de que el espejismo al que aludía la buena de Karen no es más que eso.

Tras las iniciales Zero y Heads Will Roll, un gran tema este último lo mires como lo mires, que se envuelven en el halo del más neoyorquino y frívolo moderneo y con claras pretensiones llenapistas, nos encontramos con Shoft Shock, una canción que bien podría pertenecer a su anterior Show your Bones. A partir de aquí solo destacan Dull Life, el mejor tema del disco de largo y un claro exponente de esos grandiosos y energéticos hits que solo YYY saben fabricar, y la balada Runaway, maquillada de arreglos preciosistas que podrián ambientar una trágica historia de amor sacada de una novela rusa. Lo demás se pierde entre descafeinados soft-tempos y canciones despojadas de esa frescura y actitud punk con la que nos encandilaron en el pasado. El CBGB está chapado, ser cool es cool y el "festival del bostezo" ha comenzado.

En definitiva, nos hallamos ante un resultado bastante decepcionante en el que sin duda es el disco más flojo de su carrera. Pero claro, es que Fever to tell, Show your Bones y el Isis Ep eran muy muy buenos. En fin, esperemos que el trío neoyorquino remonte el vuelo en futuras entregas.


www.myspace.com/yeahyeahyeahs










MASTODON. Crack the Skye (2009)

Antes que nada tengo que reconocer que siento debilidad por estos tipos. Desde que en 2002 publicaran Remission, su primer album, la carrera de Mastodon no ha dado un solo paso en falso y se han ido superando en cada disco y en cada gira hasta alcanzar un éxito comercial difícilmente imaginable para una banda de sus características. Y por supuesto y lo que más mérito tiene, haciendo en cada momento y literalmente lo que les da la gana.

De este modo, lejos de acomodarse en terrenos ya explorados en el imprescindible Leviathan o en el apabullante Blood Mountain, los de Atlanta dan una vuelta de tuerca más a su sonido y nos presentan Crack the Skye. Una joya de 7 temas donde el metal, el rock progresivo y la psicodelia se funden de manera magistral para descubrirnos a los Mastodon más místicos y arriesgados. Y la verdad es que la apuesta, producida por el laureado Brendan O' brian, les ha salido a pedir de boca.

El disco comienza con Oblivion, un temazo de prog-rock, mucho más sosegado que Blood and thunder o The Wolf is loose con los que abrían sus dos anteriores trabajos y donde la primera y cristalina voz que se escucha es la del batería Brann Dailor, que ha colaborado activamente en la composición de letras y melodías vocales de Crack the Skye.

En segundo lugar nos topamos con Divinations. El primer single del disco y quizá el único tema que podría encajar en trabajos anteriores. Sin duda su riff trashy y su gran estribillo la convierten en la canción más directa del disco.

Seguimos con Quintessence. Un extraño y desbocado tema que camina con admirable equilibrio entre lo absurdo y lo absolutamente vanguardista.

Justo a continuación un atmosférico teclado de sonido clásico nos prepara para The Czar, una pequeña y onírica opera rock que gira en torno a Rasputín y que se divide en cuatro partes:

1. Usurper: un bello arpegio de guitarra y una etérea voz se repiten como un mantra y nos sumergen en un trance.

2. Escape: auténtico groove metal de brillante composición y ejecución.

3. Martyr: las aguas se vuelven a calmar y nos arrastran suavemente a un pasaje de gran belleza con las soberbias guitarras de Bill Kelliher y, sobretodo de ese auténtico genio llamado, Brent hinds rozando lo épico.

4. Spiral: la corriente nos devuelve al principio del tema. El círculo se cierra.


El siguiente tema es Ghost of Karelia. Un medio tiempo envuelto en un aúra oriental con un increible estribillo y al que la profunda y cavernosa voz del bajista Troy Sanders confiere una mística especial.

Un bello interludio instrumental abre la canción que da título al album y en cuya estrofa de despiadado riff nos encontramos con la voz del gran Scott Kelly de Neurosis en una interpretación oscurísima en la que parece maldecirnos desde el mismísimo infierno. Como contrapunto un etribillo casi demasiado melódico, teclados setenteros y voces robóticas que le guiñan el ojo al Iron Man de Black Sabbath.

Y como traca final y nunca mejor dicho, The Last Baron. Una increible jam de13 minutos en la que estos chicarrones echan el resto y se atreven a firmar un temazo en el que lo progresivo galopa a través de la psicodelia, el trance, el sludge metal, los desarrollos jazzísticos, el heavy clásico y tantas otras cosas que nos parece estar asistiendo a la definitiva redefinición del metal de vanguardia. Algo para lo que desde hace mucho tiempo parece que solo están destinados Mastodon.



www.myspace.com/mastodon